Ponyo는 Miyazaki의 가장 인기있는 영화가 아니지만 확실히 그의 가장 개인적입니다

Miyazaki Hayao Miyazaki는 그의 상징적 인 영화로 가장 잘 알려져 있습니다. 멀리 떨어져 있습니다 그리고 프린세스 모노 노크 , 하지만 치유 아마도 가장 깊은 의미를 가진 것입니다. 2008 년에 발표 된이 영화는 기발한 어린이 이야기처럼 보였지만 더 개인적인 것을 반영했습니다. 미야자키와 그의 아들 고로 사이에 긴장이 있었던시기에 나왔습니다.

사랑과 갈망에 대한 이야기는 인터뷰 나 다큐멘터리에서 자주 논의되지 않는 매우 개인적인 문제라는 점을 감안할 때 팬들보다 더 큰 감정적 무게를 제공합니다. 이 영화는 Goro가 2 년 후 발표되었습니다 Earthsea의 이야기 , 그것은 그들의 관계에 긴장을 일으켰습니다. 치유 , 면밀히 살펴보면 아버지에서 아들에게 사과로 볼 수 있습니다.

치유 Is Widely Recognized as an Apology to Miyazaki’s Son

Earthsea의 이야기는 아버지와 아들 사이의 균열을 만들었습니다.

Miyazaki Hayao는 항상 애니메이션에 대한 헌신에 감탄하여 영화에 완전히 몰입했습니다. 그러나 그 약속은 높은 개인 비용으로 이루어졌습니다. 에서 기록한 것 미야자키 하야와 10 년 , 감독은 그가 집에 얼마나 드물게, 인정하는지, 나는 그 어린 소년에게 사과를 빚지고 있다고 생각했다.

미야자키와 그의 아들 고로 사이의 긴장은 Earthsea의 이야기 2006 년. Goro가 감독, 이 영화는 청중과 미야자키 자신의 가혹한 비판으로 만났다. 그는 초기 상영에서 나왔고 나중에 그의 아들이 감독이 될 성숙이나 기질을 가지고 있는지 의문을 가졌다.

그와 그의 아버지 사이의 거리와 관련하여 Goro는 현저하게 개방되었습니다. 그는 Hayao의 까다로운 작업 일정이 어떻게 가족 생활에 크게 결석하여 외로움과 갈망을 느끼게했는지 설명했습니다. 이 부재는 고로의 어린 시절을 형성하여 그의 개인적인 삶과 영화 제작에 대한 접근에 영향을 미쳤습니다. 그의 생각 Nausicaa에서 찾을 수 있습니다 , 그가 공유 한 곳 :

미야자키 하야오는 나에게 '아버지로서의 제로 자국, 감독으로서의 전체 자국'이다. 아버지는 거의 집에 없었습니다. 그래서 제가 어렸을 때 어머니는 아버지의 장소를 채워야했습니다.

그들 사이의 균열은 창조적 인 차이와 방향 이상의 것이었지만 서로의 개인적인 경험에서 비롯된 것입니다. 고로의 말은 그의 어린 시절이 그 부재로 형성되었으며 미야자키의 아들의 초기 사업에 대한 해고는 분열을 넓혔습니다. 두 사람은 서로를 이해하고 그들 사이의 감정적 거리를 연결하기 위해 고군분투했습니다.

치유 Reflects Miyazaki’s Regret as a Father

Goro의 다음 영화는 Up on Poppy Hill에서 전환점을 표시했습니다.

치유 2 년 후 출시되었습니다 Earthsea의 이야기 그리고 is widely regarded as Miyazaki’s attempt to repair their strained relationship. The film embraces innocence, warmth, 그리고 childlike wonder, with Sosuke, the young boy at the heart of the story with 치유, inspired by Goro’s childhood.

Goro의 2011 년 영화에 이어 Poppy Hill에서 UP에서 , 아버지와 아들의 관계에는 변화가있었습니다. Goro의 두 번째 영화는 비평가들, 특히 미야자키에 의해 따뜻하게 받았습니다. 가족, 기억 및 화해에 중점을 둔이 영화는 전환점을 나타내며 미야자키와 고로를 더 가깝게 데려 오는 데 도움이되었습니다.

새로운 좌파는 많지 않습니다 - 미야즈키는 현대 애니메이션에 대한 끔찍한 기소를 가지고 있습니다.

미야자키와 스튜디오 Ghibli는 방금 권위있는 상을 받았지만, 유명한 감독은 애니메이션 산업에 대한 끔찍한 경고를 받았습니다.

둘 다 치유 그리고 Poppy Hill에서 UP에서 그들의 관계에 대해 더 깊은 이야기를 들려주십시오. 하는 동안 치유 고로의 두 번째 영화는 결석 한 아버지가 된 것에 대한 미야자키의 후회에 대한 힌트는 새로운 이해와 연결을 탐구합니다. 그들의 이야기는 함께 창조적 인 작품이 어떻게 훨씬 더 깊고 개인적 의미를 지니고 있는지 보여줍니다.

치유 미야자키의 가장 유명한 영화는 아닐 수도 있습니다 , 하지만 its deeper, personal message makes it st그리고 out 그리고 reveals a side of him rarely seen by fans. Through its storytelling, inspiration, 그리고 warm imagery, 치유 Studio Ghibli의 가장 아름다운 가족과 희망 탐험 중 하나입니다.