Studio Ghibli의 걸작은 애니메이션의 최악의 트로피를 거부합니다

애니메이션의 로맨스는 종종 최고 멜로 드라마틱 또는 사카린으로 명성을 얻습니다. 인기있는 시리즈는 극적인 고백에 크게 의존하여 오해를 과장하고 실제 인물보다 아키 타입으로 더 많이 정의 된 사랑의 관심사. 이 군대를 즐겁게하는 동안 이야기를 평평하게 할 수 있습니다. 스튜디오 Ghibli 로맨스를 시대를 초월하고 잊을 수없는 무언가로 향상시키는 완전히 다른 접근법을 취합니다.

빠른 결의안이나 설탕 진부한 대신 Ghibli는 조용한 사실주의로 전개되는 관계에 중점을 둡니다. 이 영화에서의 사랑은 과장된 몸짓을 통해 강요되지 않고 오히려 자연스럽게 공유 된 경험에서 자연스럽게 연락하지 않은 애정이나 상충되는 가치 사이의 긴장조차도 꽃을 피 웁니다. 미묘한 어린 시절 유대 또는 비극적 인 기회가 있을지 여부에 관계없이 Ghibli는 로맨스를 층상 정서적으로 복잡한 것으로 묘사합니다. 그렇게하면서 영화는 주류 애니메이션 로맨스와 차별화되었습니다.

Studio Ghibli는 단순성을 초월하는 사랑을 묘사합니다

많은 지브리 로맨스는 환상적인 세계에서 번성하지만 관련성있는 감정에 기초를두고 있습니다. Arrietty의 비밀 세계 인간 소년과 차용자 소녀 사이의 친밀한 금지 된 연결을 통해이 균형을 포착합니다. 그들의 관계는 가능성과 불가능성으로 인해 사랑이 어떻게 만남에서 사랑이 번창 할 수 있는지를 보여주는 동시에 그것이 지속되는 것을 막는 장벽을 인정합니다.

듄 2 잘 지내?

이 같은 영화는 조용히 보답하지 않은 사랑을 받아 들여 시청자들이 왕복 할 수없는 애정의 고통을 느낄 수있게합니다. Heartbreak를 극화하는 대신 Ghibli는 그것을 기대하지 않고 사랑에 필요한 조용한 회복력을 강조하는 부드러움으로 그것을 취급합니다. 여기 로맨스는 정복에 관한 것이 아니라 불완전한 상태에서도 연결을 인식하는 것입니다.

치유 유대가 논리 나 상황을 초월하는 어린 시절 연인을 묘사 한 대조적 인 이야기를 제공합니다. 이 이야기에서 애정은 육체적 매력이나 극적인 긴장보다는 무죄와 헌신에 뿌리를두고 있습니다. 치유 진정한 사랑은 모든 연령대에 나타날 수 있다고 제안합니다 척도가없고 그 성실은 그랜드 선언보다 더 중요합니다.

그 동안에 키키의 배달 서비스 한 캐릭터가 먼저 떨어지는 애정의 따뜻함을 탐구합니다. 이 역 동성을 일방적 인 강박 관념으로 바꾸는 대신 이야기는 감탄이 어떻게 신뢰로 진화 할 수 있는지를 보여주는지지와 존중을 강조합니다. 여기서 사랑은 정복처럼 느껴지고 시간이 지남에 따라 천천히 구축 된 상호 인식과 비슷합니다.

상황에서 태어난 사랑과 진짜 갈등에서 Ghibli

Studio Ghibli는 또한 예상치 못한 상황이나 긴장으로 가득 찬 파트너십에서 로맨스가 발생할 때 번성합니다. ~ 안에 Earthsea의 이야기 강제 근접성은 그렇지 않으면 연결하지 않을 수있는 캐릭터 사이의 친밀감을 만듭니다. 그러나 사랑이 꽃이 피기 전까지는 번화의 진부한 진부한 대신에 이야기는 친밀감을 이해하기위한 길로 취급하여 육체적 근접만으로도 로맨스를 유지할 수 없다는 것을 증명하는 것이 취약성과 신뢰가 필요하다는 것을 증명합니다.

하늘의 성 친숙한 친구들을 연인의 진보로 데려갑니다 신선하게 느껴집니다. 파즈와 곡 사이의 유대는 공유 된 위험과 발견을 통해 나오면서 이야기에 의해 부과되는 것이 아니라 자연스럽게 자라날 수 있습니다. 그들의 애정은 과장된 정서적 선포보다는 몸짓과 희생을 통해 미묘합니다.

프린세스 모노 노크 모든 사람의 가장 복잡한 역학 중 하나 인 연인에 대한 적. Ashitaka와 San은 충성뿐만 아니라 생존과 자연과 관련된 반대 가치를 구현하는 세계관에서도 충돌합니다. 그러나 Ghibli는 자신의 유대를 깔끔한 결의로 단순화하는 것을 거부합니다. 그들의 연결은 갈등을 지우지 않고 사랑이 어떻게 번성 할 수 있는지 보여주는 그들의 차이를 존중하기 때문에 그들의 연결은 정확하게 살아남습니다.

스파이더맨 2 출시일

멀리 떨어져 있습니다 마찬가지로 마찬가지로 깔끔한 로맨스 아크는 대신 올바른 사람의 잘못된 시간 관계를 제공합니다. Chihiro와 Haku는 부인할 수없는 유대를 공유하지만 그들의 삶은 영화의 결론을 넘어서 다릅니다. 권력은 갈망과 같이 남아있는 것과 같은 것에 달려 있으며, 일부 사랑은 실현할 수 없기 때문에 일부 사랑이 정확하게 의미가 있다는 수용에 있습니다.

Studio Ghibli는 사랑을 운명과 비극으로 보여줍니다

Ghibli는 또한 Love의 비극적 인 아름다움과 불가피성을 다룹니다. 마음의 속삭임 천천히 로맨스를 보여줍니다 갑작스런 열정보다는 창조적 인 성장과 공유 꿈을 통해 연결이 심화되는 곳. 이 이야기는 진정한 관계가 극적인 순간이 아니라 상호 존중의 꾸준한 전개에서 어떻게 형성되는지를 보여주는 인내심을 축하합니다.

바람에서 상승합니다 시청자들은 아마도 Ghibli의 가장 가슴 아픈 러브 스토리를 만나게됩니다. 여기의 로맨스는 사랑과 야망이 질병과 운명에 의해 어두워지는 것처럼 우리 모두가 그것을 가질 수 있다는 생각을 구현합니다. 영화는 드라마에 대한 비극을 악용하기보다는 불가피한 관계에 직면 할 때 맹렬한 연결의 아름다움과 용기가 완전히 사랑하는 용기를 강조합니다.

Ghibli는 Soulmate Trope를 운명만으로는 상호 선택의 근거로 재정의합니다.

스파이더맨 어크로스 더 스파이더 벌스 출시일

마지막으로 울부 짖는 성 피곤한 진부함에 빠지지 않고 소울 메이트의 개념을 포용합니다. Sophie와 Howl의 관계는 완벽에 관한 것이 아니라 변화의 결함과 취약성의 수용에 관한 것입니다. 그들의 유대는 마법의 라벨 때문이 아니라 공동 투쟁을 통해 구축 된 신뢰 때문에 운명이라고 생각합니다. 이런 의미에서 Ghibli는 소울 메이트 트로피를 운명만으로는 상호 선택에 근거한 것으로 재정의합니다.

왜 스튜디오 Ghibli의 러브 스토리가 영원히 지속 되는가

Studio Ghibli의 로맨스를 그렇게 지속시키는 이유 과장된 선언이나 예측 가능한 결론과 같은 애니메이션의 최악의 낭만적 인 군대에 의지하는 것이 거부됩니다. 대신 스튜디오는 미묘한 연약하고 심오한 인간의 관계를 만들어냅니다. 각 이야기는 로맨스를 기쁨과 슬픔 가능성과 한계로 받아들입니다.

인내심과 깊이 스튜디오 Ghibli는 애니메이션의 로맨스가 무엇인지 다시 상상하고 있습니다.

인내와 깊이로 사랑을 세상에 짜서 스튜디오 Ghibli 애니메이션의 로맨스가 무엇인지 재구성합니다. 그것은 애정이 잊을 수없는 시끄럽거나 과장 될 필요가 없음을 증명합니다. 미묘한 복잡성과 정직은 여러 세대에 걸쳐 공명하는이 로맨스 걸작을 만들기에 충분합니다.