위대한 미국 소설은 전혀 소설이 아니다
Great American Novel이라는 용어는 다음과 같은 오래된 고전부터 모든 것에 적용되었습니다. 모비딕 다음과 같은 최근 베스트셀러에 이르기까지 아메리칸 사이코 하지만 내 생각에 진정한 위대한 미국 소설은 HBO의 소설이다. 와이어 . 이 용어는 존 윌리엄 드 포레스트(John William De Forest)가 1868년 에세이에서 위대한 미국 소설이 아마도 아직 쓰여지지 않았을 것이라고 주장하면서 만들어졌습니다.
전설적인 Great American Novel에 대한 몇 가지 일반적인 선택이 있습니다. 마크 트웨인의 허클베리 핀의 모험 남북 전쟁을 배경으로 한 소년 시절의 초상화입니다. F. 스콧 피츠제럴드 위대한 개츠비 성취되지 못한 백만장자의 냉정한 성격 연구입니다. 아메리칸 드림을 이루고 광란의 20년대에 부를 얻었지만 여전히 행복하지 않은 자수성가.
J.D.샐린저 호밀밭의 파수꾼 Harper Lee의 불안과 반항심에 대한 전형적인 이야기입니다. 앵무새를 죽이려면 인종적 불의와 진실을 위한 한 남자의 투쟁, 그리고 존 스타인벡의 이야기를 그린 전형적인 이야기입니다. 분노의 포도 대공황의 빈곤한 투쟁을 기록합니다. (Steinbeck의 거의 모든 것이 실제로 G.A.N.의 자격을 갖습니다.)
피의 자오선 코맥 맥카시 미국이 건국된 잔학 행위인 아메리카 원주민의 대량 학살을 다루고 있는 황량한 피비린내 나는 서부극으로, 독특한 구조와 각주에 각주가 있습니다. David Foster Wallace의 서사시 무한한 농담 21세기 미국 소설의 결정판 포스트모던 소설이다.
패스트x엔딩 설명
이것들은 모두 Great American Novel의 확실한 후보입니다. 그러나 위대한 미국 소설은 단순히 미국 작가가 쓴 좋은 이야기가 되어서는 안 됩니다. 그것은 미국에 관한 몇 가지 근본적인 질문에 대답해야 합니다. 내 생각에는 Great American Novel, 특히 현대 시대의 소설은 전혀 소설이 아닙니다. 데이비드 사이먼의 획기적인 HBO 범죄 드라마입니다.
와이어(The Wire)는 21세기 최고의 미국 소설이다
21세기의 어떤 소설도 미국 텔레비전의 가장 위대한 업적만큼 미국의 어두운 면을 포착하지 못했습니다. 와이어 미국이 왜 이런지 묻습니다. 미국은 왜 이렇게 분열됐나? 그리고 국가의 분열된 기관, 즉 사법 제도, 공립학교 시스템, 정부 전체를 통해 이러한 질문을 탐구합니다.
와이어 드라마라기보다는 문학 작품에 가까운 구조를 갖고 있다. 다중 관점 소설처럼 다양한 캐릭터의 관점에서 챕터가 구성되어 있습니다. 사회적 논평은 결함이 있지만 사랑스러운 캐릭터들의 지저분한 삶을 통해 구성됩니다. 쇼는 주어진 스토리 라인이 어떤 기관을 비판하는지에 따라 거대한 앙상블 전체를 뛰어 넘습니다.
매 시즌마다 와이어 미국 도시의 또 다른 부서진 기관을 조사하면서 새로운 캐릭터 출연진을 소개합니다. 이는 쇼러너가 청중이 반응하는 캐릭터(예: Steve Urkel)에 집중하고 다른 모든 사람을 제외시키는 일반적인 TV 접근 방식과 반대입니다.
사이먼은 소설가처럼 자신의 캐릭터의 이야기를 들려주었습니다. 그는 청중이 너무 많다는 이유로 Omar를 위해 불필요한 자료를 쓰지 않았습니다. 오마르와 사랑에 빠졌다 . 그는 자신이 말하고 있는 이야기를 전달하고 자신이 주장하는 요점을 전달하는 데 도움이 되는 등장인물을 따랐을 뿐입니다. 와이어 주인공이 없어요; 주인공은 볼티모어라는 도시입니다.
Simon은 조사 저널리즘의 일부로 시리즈에 접근했습니다. 그는 수년 동안 볼티모어에서 범죄 기자로 일했기 때문에 도시와 경찰, 범죄 지하 세계를 손등처럼 잘 알고 있었습니다. 그는 볼티모어를 미국 전체의 축소판으로 사용했습니다. 이 특정 도시에 영향을 미치는 문제는 국가 전체에 영향을 미치는 문제와 동일합니다.
미국 사회에 내재된 시스템적 문제에 대한 저널리즘 조사로서 와이어 거의 다큐멘터리 같은 현실감과 사실감을 가지고 있습니다. 그러나 넓은 의미에서 그 이야기는 그리스 비극처럼 전개됩니다. 사이먼과 그의 작가들은 이 극도로 현실적인 경찰 절차의 틀 안에서 웅장한 신화적인 이야기를 들려주었습니다.
그리스 비극과 마찬가지로 등장인물들은 의심스러운 삶의 선택으로 자신의 운명을 비극적으로 봉쇄합니다. 오마르는 발목이 부러져 약해지면 쓰러지는 막을 수 없는 전사 아킬레스와 같습니다. 스트링거는 자신의 오만함으로 인해 살해당하고, 그의 많은 적 중 두 명이 그와 팀을 이루었을 때 합법적인 사업 벤처를 시도하다가 매장되었습니다.
The Wire는 오늘날 미국에서 가장 시급한 사회 문제를 다루었습니다.
그만한 가치가 있는 위대한 미국 소설이라면 국가의 상황에 대해 논평해야 하며, 그것이 바로 그 것입니다. 와이어 최선을 다했습니다. 수십 명의 캐릭터의 복잡한 삶을 통해 와이어 오늘날 미국인의 삶에 영향을 미치는 거의 모든 긴급한 사회 문제를 다루었습니다. 인종 관계, 계급 분열, 경찰의 폭력, 그리고 이를 가능하게 하는 사람들을 살펴보았습니다.
거미절 너머가 지연됐어
와이어 미국이 어떻게 자체 범죄자를 만드는지 보여줍니다. 체제에 실패한 빈곤선 이하의 사람들은 살아남기 위해 범죄의 삶을 택한다. 이 시리즈는 뉴스를 정보보다 오락으로 취급하는 신뢰할 수 없는 미디어 환경을 비판합니다. 버블스의 이야기 종종 통계로 표현되는 중독이라는 질병과 중독자의 인간성을 부각시킨다.
이 시리즈는 99%를 1%와 분리하여 유지하는 자금이 부족한 공공 서비스에 적용되었습니다. 시즌 4에서는 와이어 좋은 아이들이 실패하도록 설정되어 있는 도심 공립학교의 벽 안으로 우리를 데려갑니다. Cutty가 거리에서 총에 맞았을 때 그는 건강 보험이 없기 때문에 병원에서 최소한의 치료만 받습니다.
시즌 3에서 쇼는 볼티모어 지방 정부를 이용해 정치적 부패와 공허한 선거 공약을 다룹니다. 토미 카르세티(Tommy Carcetti)의 정치 경력을 통해 와이어 변화를 만들고 긍정적인 변화에 영향을 미치기를 원하는 정치인들조차 특정 현상 유지를 위해 고안된 시스템에 의해 방해를 받는다는 것을 보여줍니다. 최선의 의도에도 불구하고 Carcetti와 같은 사람들은 결국 지치고 포기하게 됩니다.
현재 역의 변화에 영향을 미치려고 노력하는 대신 Carcetti는 계속해서 더 높은 공직을 추구합니다. 그는 변화를 만들 수 있는 위치에 도달하기 전에 시간을 기다리고 있다고 순진하게 스스로에게 말합니다. 그는 시의원, 시장, 주지사를 거치면서도 여전히 가치 있는 일을 하려면 의회에 당선되어야 한다고 생각합니다.
Carcetti는 대통령이 될 수 있으며 그는 여전히 내부에서 시스템을 바꿀 만큼 강력하지 않다고 변명하고 있을 것입니다. 와이어 이러한 문제에 대한 답은 없지만(그렇게 해서도 안 됩니다. 그건 사이먼의 일이 아닙니다) 문제가 존재하는 이유에 대해 눈을 뜨게 해줍니다.
매 시즌마다 재창조되는 와이어
전형적인 M.O. TV 쇼의 본질은 현상 유지입니다. 아이디어는 관객이 몇 년 동안(때로는 수십 년 동안) 매주 다시 돌아올 수 있는 캐릭터와 장소를 설정하는 것입니다. 하지만 와이어 그거 구독한 적 없어 . Simon은 매 시즌마다 쇼를 재창조하고 새로운 캐릭터 출연진을 데려와 볼티모어의 새로운 지역을 탐험했습니다.
스파이더맨 2 출시일
작가들은 청중이 반응하는 것에 대해 결코 굴복하지 않았습니다. 그들은 그들이 말하는 이야기와 그들이 조사하고 있는 사회 문제를 제공할 때 Omar와 같은 팬이 좋아하는 캐릭터만 활용했습니다. 시즌 1은 Barksdale 조직을 무너뜨리려는 Major Crimes의 탐구를 중심으로 진행되었지만 시즌 2는 노동자 계급의 죽음을 탐구할 수 있도록 부두로 전환되었습니다.
시즌 3에서는 정치인들이 자신의 길에서 벗어날 수 없는 이유를 보여주기 위해 시 정부 내부로 들어갔습니다. 내부에서 시스템을 긍정적으로 바꾸려는 Carcetti의 모든 계획은 그가 이기적으로 자신의 경력을 발전시키는 데 집중하기 때문에 실패합니다. 그는 시장실을 목표로 삼으면서 자신의 가치관과 약속을 버렸습니다.
시즌 4는 문제의 근원인 공립학교 시스템을 다룹니다. 상황이 달랐다면 앞으로 유망한 미래를 맞이하게 될 영리하고 어린 소년 그룹을 소개합니다. Prezbo의 구원의 아크를 보는 것은 마음이 따뜻해집니다. 서서 전달하다 도심의 학생들이 꿈을 쫓도록 영감을 주는 스토리라인 — 하지만 이 아이들이 범죄자로 성장하는 것을 보는 것은 참담합니다.
~ 안에 와이어 의 다섯 번째이자 마지막 시즌 사이먼은 쇼 자체, 더 폭넓게는 미디어에 비판적인 시각을 쏟았습니다. McNulty가 더 많은 자금을 확보하기 위해 연쇄 살인범을 조작하고 언론인이 신문 판매를 늘리기 위해 기사를 조작함에 따라 우리는 미디어가 자체 의제와 심지어 다음과 같은 시리즈를 제공한다는 것을 알 수 있습니다. 와이어 이러한 문제를 지나치게 단순화합니다.
더와이어(The Wire)는 전통 TV 드라마의 폐막을 피했다
폐쇄는 전통적인 TV 드라마의 핵심 신조이다. 범죄현장 수사관들은 CSI 항상 최종 크레딧을 받을 시간에 맞춰 그 사람을 잡으세요. 행크 슈레이더(Hank Schrader)와 같은 캐릭터가 냉혹하게 살해당하면 그는 승리의 최후의 독백을 하게 됩니다. 좋은 사람들은 대개 나쁜 사람들을 물리치고 그들은 모두 행복하게 산다.
와이어 스토리텔링에 대한 훨씬 더 확실하고 모호한 접근 방식을 선호하여 그러한 폐쇄를 창밖으로 던졌습니다. 사건은 미해결 상태로 진행되며 등장 인물은 무의식적으로 살해되고 정의가 거의 실현되지 않습니다. 일반적인 주간 TV 범죄 드라마보다 Cormac McCarthy의 문학에 훨씬 더 가깝습니다. Omar는 ASAC Schrader 순간을 얻지 못했습니다. ; 그는 방금 어린아이에게 총에 맞아 죽었습니다.
대부분의 경찰 쇼는 특히 이전에 와이어 이번 주 사건 형식으로 진행되었습니다. 각 에피소드는 새로운 사건을 소개하고 한 시간 내에 해결합니다. 하지만 실제 생활에서는 그렇게 작동하지 않습니다. 많은 사건이 해결되지 않고 일부는 전혀 해결되지 않으며 Marlo Stanfield와 같은 강력한 범죄자를 상대로 소송을 제기하는 데 수년이 걸릴 수 있습니다.
Avon Barksdale을 막대 뒤에서 얻을 수 있더라도 시장의 격차는 즉시 채워지고 주기는 계속됩니다. 와이어 의 연재 스토리텔링은 경찰 절차 장르의 모든 가짜 진부함에 어긋나며 이 답답한 허무함을 완벽하게 포착했습니다. 제작된 드라마 없이 힘든 경찰 절차를 매우 사실적으로 기록한 최초의 진정한 경찰 절차였습니다.
와이어 의 완벽한 시리즈 피날레 이 논문을 아름답게 요약했습니다. McNulty가 그의 도시를 바라볼 때 우리는 모든 캐릭터가 끝나는 곳의 몽타주를 봅니다. 소수의 해피 엔딩이 있습니다. Bunny는 Namond를 입양했습니다. Bubbles는 깨끗해졌고 그의 여동생과 화해했습니다. 하지만 시스템적인 문제는 여전히 남아 있습니다.
사우스파크의 새로운 스페셜
Duquan은 볼티모어의 상주 중독자로서 새로운 Bubbles가 됩니다. Michael은 도시에 거주하는 산탄총을 휘두르는 자경단원으로서 Omar의 자리를 차지합니다. 인생은 계속 돌고 돌고 모든 사람이 최선을 다했음에도 불구하고 실제로 변한 것은 없습니다. 와이어 미국 사회의 사마귀와 모든 것에 대한 원시적이고 심오하고 잔인하고 정직한 조사입니다. 종이에 인쇄되지는 않았지만 위대한 미국 소설입니다.
