여기에 있습니다 역대 최고의 영화 화면 rant에 의해 평가 된대로. Guillermo del Toro를 덮고 있습니다 팬의 미로 Alfred Hitchcock의 클래식 스릴러에게 후면 창 만화 쥐 갱스터와 슈퍼 히어로가있는 것은 신기한 시네피일이나 필수 시계를 확인하기위한 완벽한 목록입니다.
최고의 영화를 결정하는 것은 업계 전문가와 일반 시청자에게 다른 객관적이고 주관적인 선호도의 균형을 잡습니다. 역사상 가장 위대한 영화만큼 중요한 것은 단일 작가의 의견을 넘어서 진보 된 사고가 필요합니다. 그 점을 염두에두고 Screen Rant의 순위는 중요한 점수와 영화 애호가의 의견에 따라 가장 높은 평가를받은 영화의 결정적인 목록을 작성합니다.
60분노의 포도 (1940)
미국 역사상 엄청나게 중요한 순간 진노의 포도 1939 년에 시작되었습니다 John Steinbeck의 퓰리처 상을 수상한 소설 . 1 년 후 영화의 전설 존 포드 (John Ford)는 헨리 폰다 (Henry Fonda)가 최근 석방 된 죄수로 헨리 폰다 (Henry Fonda)를 출연 한 적응의 고삐를 잡았다.
Ford 's Take On The Novel에서 만든 가장 큰 현실 영화 중 하나는 특히 폰다 (Fonda)의 우수한 공연에 의해 부여 된이 나라의 초기 역사에서 어두운 시간을 보는 것입니다.
59The Devil Wears Prada (2006)
정의하기가 어렵습니다 악마는 프라다를 입는다 때때로 위대한 롬콤의 에너지를 갖는 것이 보이지만 로맨스는이 상징적 인 2000 년대 영화의 중심 음모와는 거리가 멀다. 대신 영화는 야심 찬 여성들의 패션 산업과 그들이 성공하고 여성의 우정에서 희생을 바라본다 (그들은 우정으로 시작하지 않더라도).
코미디에 더 적합한 스타일과 밝기로 드라마 규칙에 의해 연주를 거부했기 때문에 쉬운 분류를 무시하는 영화입니다. 대신 그것은 전적으로 그 자체로 서 있으며 그것이 무엇인지 정확히 알고 사과하는 것을 거부하는 데 놀랍습니다. 미란다는 자랑 스러울 것입니다.
악마는 프라다를 입는다 또한 대중 문화에 인상적인 영향을 미쳤습니다. 심슨 가족 그리고 사무실 그리고 Amy Klobuchar 상원 의원이 민주당 대통령 지명을 구하는 동안 미란다 사제와 비교되었을 때 정치에서도 언급했습니다.
그것은 밈과 GIF의 대중 문화 언어에 갇히게되었으며, 과도하게 자발적인 보스와 과로 된 조수의 묘사가되었습니다. 그리고 이제는 원래 릴리스 후 거의 20 년이되었습니다 속편이 발표되었습니다 도중에. 원본의 동일한 성공을 찾을 수 있는지 여부는 아직 보지 못했습니다.
58Ratatouille (2007)
전 세계 아이들에게 장난감이 살아 있고 곤충 차를위한 상상력이 풍부한 세계를 칠한 후 침대 생선 아래의 괴물과 슈퍼 히어로 픽사는 미식가 쥐의 이야기를 들려 주어 대담한 단계를 밟았습니다. 아이디어가 나타나는만큼 이상한 일입니다 Ratatouille- Brad Bird와 Jan Pinkava가 감독 한 것은 꿈과 건전한 예술을 추구하는 것에 대한 부드러운 명상입니다.
Patton Oswalt는 주목받는 요리사 Alfredo Linguini (Lou Romano)의 경력을 지휘하여 열정을 탐구하는 쥐 Remy입니다. 즐거운 마음으로 가득 찬 개인 코미디 드라마입니다 Pixar의 최고와 함께 순위를 매길 자격이 있습니다 위대한 스팅거로서 비판의 본질에 대한 악명 높은 반영으로.
5712 년 노예 (2013)
2013 년 전기 드라마는 1853 Solomon Northup의 회고록 1941 년에 무료 흑인 남자가 납치되어 노예 제도에 팔렸다. Northup은 12 년 동안 석방되기 전에 Louisiana 농장에서 일해야한다. 스티브 맥퀸 지향 드라마 12 년 노예 보기 쉽지는 않지만 말해야 할 정직한 고통스러운 이야기를 들려주는 중요하고 중요한 영화 제작 작품입니다.
그것은 인류의 저하에 대한 화를내는 초상화이며, 오스카상을 수상한 장편 데뷔작에서 Chiwetel Ejiofor와 Lupita Nyong'o의 화려한 공연에 의해 향상되는 그것이 살아야한다는 의미에 대한 깊은 감정적 탐구입니다. 12 년 노예 영화 촬영 촬영 점수와 McQueen의 방향으로 영화의 승리입니다.
56시에라 마드레의 보물 (1948)
John Huston 's Western은 멕시코에서 금을 찾기 위해 오래된 Prospector와 연합하는 두 남자의 이야기를 들려줍니다. 시에라 마드레의 보물 Fred Dobbs의 성격이 전설적인 Humphrey Bogart의 경력의 최고의 공연 .
마스터 영화 제작자 John Huston의 훌륭한 방향으로 도덕적 교훈을 말하고 Haggard Bogart의 마법의 존재와 재치를 가장 많이 사용하는 시나리오를 사용하는 다크 유머를 사용하는 흥미 진진한 서양 및 모험 영화입니다.
55턱 (1975)
입 부분 영화에서 제안의 힘의 궁극적 인 표현입니다. 악명 높은 울퉁불퉁 한 프로덕션 Spielberg의 Big Fish Movie 영화 덕분에 부분적으로는 브루스가 상어에게 애정이 거의없는 것처럼 보이기 위해 눈에 띄게 선택했습니다. 그에게 그의 존재를 보여주기 위해 그의 존재는 수중 공격자의 변덕스러운 위치와 튜바에 대한 몇 가지 메모를하는 완벽한 카메라 속임수 덕분에 불안한 느낌을 받았습니다. 그리고 그것은 충분했습니다.
이 영화는 편집증에 관한 것만 큼 상어에 관한 것이 아니라 인간이 놀라운 비극에 어떻게 반응하는지에 관한 것이 아닙니다. Roy Scheider는 모든 사람이며 상어에 대한 그의 공동체의 고의적 인 무지에 의해 위협에 겁에 질린 것처럼 관중들을위한 스탠드 인입니다. 그는 회의적인 과학자 유형 (Richard Dreyfus)과 Robert Shaw 's Quint의 걷는 소리 캐리커처와 상황을 다루기 위해 스스로를 가져갑니다.
그리고 가장 매력적인 부분이되는 것은 생존을위한 그들의 싸움입니다. 입 부분 마지막 승리가 진정한 공기 펀칭 순간이라는 점에서. - Simon Gallagher 편집장
54도시 조명 (1931)
조용하고 낭만적 인 찰리 채플린 모험
넓은 눈의 트램프는 알코올 중학교의 도움을 모집하여 사랑에 빠진 맹인 꽃 판매자의 시력을 회복하기 위해 돈을 모으기 위해 모집합니다. 도시 조명 영화 제작자를 가장 많이 사용합니다 Charlie Chaplin의 상징적 인 캐릭터 The Tramp 배우 감독이 토키가 시작된 지 4 년 후에 침묵의 그림으로 비평가와 관객을 계속 기쁘게하고 있습니다.
이 영화는 맹인 꽃 판매자를 로맨스하고 그녀의 시력을 회복하기 위해 돈을 벌기 위해 Tramp의 가장 재미있는 시퀀스와 감동적인 Pathos를 특징으로합니다. 도시 조명 새 할리우드에서 멋진 이야기를 만들기 위해 소리가 필요하지 않다는 것을 증명하는 채플린의 흉내낼 수없는 유머와 감정의 천재 교차점입니다.
53세 가지 색상 : Red (1994)
세 가지 색상 : 빨간색 이 두 사람은 예상치 못한 채권을 형성 한 후 다른 사람들의 사적인 순간을 듣는 데 관심이있는 은퇴 한 판사를 만나는 모델을 따릅니다. Brilliant 1994 영화는 운명과 인간의 연결에 대한 따뜻하고 명상적인 이야기를 제공하는 아트 하우스 영화의 전형적인 예입니다.
Krzysztof Kieślowski 's의 마지막 할부 세 가지 색상 프랑스의 이상에 관한 3 부작빨간색 동지애 채권에 대한 아름다운 묘사와 공통점이 거의 없거나 전 세계에 반대되는 성격과 전망을 대표하는 사람들의 상호 연결된 삶으로 유명합니다.
52악의 터치 (1958)
Orson Welles의 영화 누아르는 미국/멕시코 국경에서 살인 미스터리를 중심으로합니다. 멕시코 마약 집행 요원이 미국 경찰 대장을 심는 증거를 의심함에 따라 조사가 자신과 그의 아내가 위험에 처하게됩니다. 비틀기와 회전 악의 손길 필름 누아르의 걸작이며 선과 악의 회색.
Welles의 스타일 Charlton Heston과 Janet Leigh뿐만 아니라 유쾌한 음악을 결합하여 생생하게 재미있는 비 정통 펄프를 형성합니다. 역대 최고의 영화 중 하나로 악의 손길 클래식 시대와 Welles의 영화에서 영화 누아르의 필수 시청입니다.
51피노키오 (1940)
1883 년 이탈리아 어린이 스토리 디즈니에서 조정되었습니다 피노키오 진짜 소년이 될 가치가있는 목재 인형극에 관한 것입니다. 수행원 백설 공주 (1937) 피노키오 Disney가 제작 한 두 번째 애니메이션 기능은 시간의 시험을 견뎌낸 감정적 인 핵심을 가진 야심 찬 벤처였습니다.
오늘날에도 여전히 문화적으로 관련된이 영화는 디즈니의 훌륭한 기술적 업적으로 매혹적인 자연의 아름다운 비주얼과 스토리 텔링 힘을위한 애니메이션의 황금 표준이되었습니다. 피노키오 또한 최초의 애니메이션 기능이었습니다 Best Original Song 및 Best Original Score를 포함하여 Oscars에서 경쟁 상을 수상하십시오.
